草間彌生さんはコミュニケーションが取りにくかった。だからせめて写真を撮っとけばよかったのに【伝説のカメラマン加納典明氏が見た草間彌生さん】#3

【伝説のカメラマン加納典明氏が見た草間彌生さん】#3

　水玉模様や「かぼちゃ」の作品などで世界的に知られた前衛芸術家・草間彌生さんが14日、多臓器不全のため97歳で死去した。

　今や「世界の草間」と呼ばれる巨匠だが、半世紀以上前のニューヨークで、その姿を間近で見ていた日本人がいる。

　作家・増田俊也氏による連載「増田俊也 口述クロニクル『時代に挑んだ男 加納典明』」から、半世紀以上前にニューヨークで交錯した2人の姿を伝えた回を、全3回で再掲載する。今回は第2回。

　　◇　　◇　　◇

増田「乱交パーティー撮影のとき以外は本当にまったく草間さんとは関わらなかったんですか。例えば酒を飲んだりとか、お話をしたりとか、あるいは抱いたりとか」

加納「ないんですよ。全然ない」

増田「あとで考えればもったいないことですね」

加納「草間さんというのはご存じだと思いますが、別に常人なんだけど、コミュニケーションがうまく取りにくかったんですよね。だからせめて草間さん自体を撮っときゃよかったなというのが残りますけどね」

増田「僕はもうそこはすごく聞きたかったとこなんです」

加納「もう少しニューヨーク*にいて人間としての草間彌生と関わりがあったら、また違うことやれたと思う。東京に帰ってきて『俺はやっぱりニューヨーク行かないとダメだ』と思った。『東京はかったるい』と。『やっぱりニューヨークだ』と。ニューヨークの街に立つとなんか違う血が流れ出すんです、俺の中で。

※ニューヨークと芸術：かつて世界の芸術の中心地だったのはフランスのパリだったが、20世紀後半から古い型を破って中心となっていくのはニューヨークだった。メトロポリタン美術館、ニューヨーク近代美術館などがあって表の芸術の中心であるだけではなく、現代の新しい芸術の波はいつもニューヨークから興る。　

増田「それはちょっときつかったんじゃないですか。日本に拘束されたみたいで。日本国内での名声や金銭ということだと、その後はビクトリーロードを歩むわけですけど、芸術家としては『ニューヨークにもう一度』と思っていたと」

加納「向こうで知り合ったいろんな芸術家たちに何度も何度も言われたしね。『カノウはフィーリングがこっちに合ってる。移住してこい』って」

増田「行きたかったですか」

加納「うん。

増田「自信ありましたか」

加納「うん。あった」

増田「草間彌生さんは『FUCK』の写真のなかに小さく写ってますね」

加納「ほんの数カットですが」

増田「本当はもっと彼女自身を追った写真を撮りたかったんではないですか」

加納「彼女がニューヨークで自身を開かせている姿を見て感じたのは、僕の仕事での目標『時代のページをめくる人でありたい』という最初の強烈な刺激だったかもしれない。でも当時は被写体として彼女を撮ることに大きな意味を感じなかったんだ。むしろ年月を経た今の姿を撮ってみたいですね」

増田「ぜひ。草間さんはやっぱり撮っておくべき。日本の宝の一人ですから」

加納「もっとこの先そうなっていくだろうね」

増田「1969年に1日だけニューヨークでクロスして、またお互い離れて。それぞれの場でまた活躍してるっていうのは、本当に奇跡的なことです」

加納「いや、当時も思ったけど彼女みたいな人にはそれ以後、会ったことがないな」

増田「ぜひ、撮って欲しいな、いまの草間彌生を」

加納「向こうが『いいよ』ということだったら行きますよ」

増田「典明さんが撮らずに、誰が撮るんですか。プロフィル的なのは残ってるでしょうが、本物の写真家が撮った本物の写真はないでしょう。彼女の人物が内側からにじみ出るような」

加納「100億円ぐらいの彼女の絵の上で素っ裸にして撮りたいよね。絵と一緒に撮りたいな」

増田「芸術ですよね。彼女の存在自体が芸術。日本が誇る世界の芸術」

加納「うん。

増田「それはもう後世の芸術家たちに伝えるべきものです」

加納「任せますよ。ぜひよろしくお願いします」（おわり）

▽かのう・てんめい:1942年、愛知県生まれ。19歳で上京し、広告写真家・杵島隆氏に師事する。その後、フリーの写真家として広告を中心に活躍。69年に開催した個展「FUCK」で一躍脚光を浴びる。グラビア撮影では過激ヌードの巨匠として名を馳せる一方、タレント活動やムツゴロウ王国への移住など写真家の枠を超えたパフォーマンスでも話題に。日宣美賞、APA賞、朝日広告賞、毎日広告賞など受賞多数。

▽ますだ・としなり:1965年、愛知県生まれ。小説家。北海道大学中退。中日新聞社時代の2006年「シャトゥーン　ヒグマの森」でこのミステリーがすごい！大賞優秀賞を受賞してデビュー。