高橋李依インタビュー　3年ぶりの新作EP『黄身加熱中』　セルフプロデュースで熱い思いを込めた濃厚な新曲たちを解説

高橋李依インタビュー 3年ぶりの新作EP『黄身加熱中』 セル...の画像はこちら &gt;&gt;【その他の画像・動画等を元記事で観る】声優アーティスト・高橋李依が待望の新作EP『黄身加熱中』を約3年ぶりにリリースした。3年間の様々な経験や着想から作った楽曲たちが熱量高く込められている。楽曲制作の解説と共に、先だって発表されたアーティスト活動再始動に向け、まずは今の彼女から放たれるメッセージを受け止めたい。INTERVIEW &amp; TEXT BY 日詰明嘉“理由”をキーワードに加熱している最中の気持ちを歌った5曲――5月には約3年ぶりとなる、声優アーティストとしての“2ndワンマンライブ「A Rie in Wonderland」”が開催され、『黄身加熱中」の楽曲から3曲歌われていました。高橋さんの音楽活動においてこれらはどのような位置づけになっていますか？高橋李依 3年前に“1st LIVE「Cinderella popcorn」”を開催させていただいたのですが、その時点で当時のチームは解散することが決まっていたんです。ただ、その先どこへ行くのか、私がどういう形で音楽を続けられるのかが何も固まっていなかったので、先行きがわからないままその事実だけを伝えるのは、ファンの皆さんを不安にさせてしまうなと思って、あえて言わないという選択をしてきました。この3年間は、ファンクラブイベントやキャラソンライブなど、私が叶えたかった夢を1つずつ叶える時間でもありました。そのなかで「アーティストとしての高橋李依の音楽も聴きたい」という声をたくさんいただいて、今の私たちのチームでの集大成として自主制作でCDを作ってみた、というのがこの作品です。ライブでも話したんですが、感覚としては、『黄身加熱中』は1部と2部の間にある“1.5部”みたいな気持ちですね。――その自主制作を支えたチームとは？高橋 「からかい上手の高木さん」などでご一緒していた音楽プロデューサーの水野大輔さんに、各方面の窓口となっていただき、ファンクラブ運営やイベント運営を繋いでくれました。そこから2ndライブと今回のCDの制作に動き出したときに、音楽ディレクターをお願いしたのが2nd EPの『青を生きる』の時にも入ってくださった冨田恭通さんでした。冨田さんは私がやりたい音楽の方向性をすでにわかってくれていて、以前ご一緒した信頼できるメンバーを中心に声をかけていった、という感じでした。――自主制作になったことで、制作の様子は変わりましたか。高橋 ものづくりそのものは、実はそこまで大きくは変わっていないんです。元々『青を生きる』の頃から、コンセプトをこうしたい、タイトルをこうしたい、という部分は自分の意見で進めさせてもらえていたので。今回変わったのは、その範囲が少し広がったことですね。ジャケットをこうしたい、衣装はこうしたい、というふうにセルフプロデュースの幅がぐっと広がりました。だから、作り方がまったく別物になったというよりは、自分が責任をもつ領域が増えた、という感覚のほうが近いですね。――大変だったことはありましたか？高橋 今回は、年間を通した長期的なアーティスト活動というより、『黄身加熱中』までの短距離走みたいな進め方だったんです。誰かが全体のスケジュールを仕切るというより、配信日を決めてそこまでにどのように制作を進めていくのか、全員で1つずつ指差し確認しながら進めていくような感じでした。そこが大変でしたし、同時に、自分たちで走り切らなきゃいけないという責任も強かったですね。――音楽活動の意味において、この3年間をどのように捉えていますか？高橋 私が曲を作る時は、自分の中にある感情を見つめ直して生んでいくんです。もちろん、作詞家さんや作曲家さんがいて、私が全部を直接書いているわけではないんですけど、プロットは毎回私が書いているので、自分の感情を外に出すというサイクルは、ほとんど呼吸みたいなものなんです。そのサイクルが3年間止まっていたところから、今回『黄身加熱中』でもう1回やってみようと思ったら、すんなりできたんです。自分って、まだこんなに言いたいことがあるんだ、と思いました。でも、その感情は3年間温めたからこそ出てきたものでもあるので、1年スパンでやっていたら、このCDにはならなかったとも思っています。温めたからこその1枚ですし、今まさに加熱している最中、その途中の熱量が入っている作品だと思います。――3年間で変わった部分と、変わらなかった部分は？高橋 変化は確かにあると思います。以前とは違う視点で歌えるようになったり、表現の仕方も変わったり、成長した実感があります。でも、アウトプットしてみて気づいたのは、エネルギー源そのものはあまり変わっていないんだな、ということでした。まだ燃えているし、まだ熱されている。変化はしているけど、熱源はずっと同じところにある。そのことを今回の作品で改めて実感しました。――その“熱源”は、どこから来ているのでしょう？高橋 多分私は、色んな感情を知って、人と共有して、思い出を作っていきたいんだと思います。人にはそれぞれ、人生に何を求めているかがあると思うんです。美味しいものを食べたい人もいれば、知識を蓄えたい人もいる。そのなかで私は、人の感情に触れること、その感情を共有することが本能的に好きなんですよね。だから、その感情に触れるという行為に関しては、ずっとブレていないと思っています。声優という仕事だからこそ、色んな感情や立場に近づける。そういう職業だからこそ出せる音楽があるし、そこはこれからも自信をもってやっていきたいです。――タイトルの『黄身加熱中』には、どんな思いを込めましたか？高橋 この作品のタイトルは最後に決まったんですけど、自分の中では黄色をコンセプトにしていて、温かいものにしたいという思いがずっとありました。ただ、いざ作品を作ってみると、ただ温かいだけではなくて、まだ燃えている、まだ熱されている、という感覚が強かったんです。完成して落ち着いた状態ではなく、今まさに変化している途中にある。そういう意味で、“加熱が終わったあと”ではなく、“加熱している最中”という言い方が一番しっくりきました。『黄身加熱中』というタイトルには、その途中という熱量をそのまま込めています。――作品全体を通して、共通するキーワードはありますか？高橋 今回の楽曲を作っていく指標となったのは、自分の中にあるものの“理由”。どうして自分はこう感じるのか、どうしてまだ燃えているのか、そういう根っこの部分を掘っていく作業だった気がします。1st EPの『透明な付箋』であれば、忘れられなかった記憶とか、私の頭の中で透明だけど付箋を貼って忘れないようにしておこうという感情たち。2nd EPの『青を生きる』では、青臭くてもこういう生き方をしていますという自己紹介をしてきました。そして、次のステップに進むため、私にとって譲れない“理由”という言葉をキーワードに曲を作ることで、私自身も気づくことがあったんです。 １曲目の「Re:You」はまさにそのものですし、2曲目の「ココロアダプタ」は“理由”の捉え方、3曲目の「ジオード」は“理由”に気づいたこと。4曲目の「痛み入ります」は“理由”にしないでほしいという内容。５曲目の「ひだまり」は“理由”になりたい。そんな私の根源を見たときに主張したい5方向の歌になりました。次ページ：はち切れそうなほど濃密な“黄身”が完成はち切れそうなほど濃密な“黄身”が完成――ではそれぞれの楽曲についてどんな思いを込めたのかを伺っていければと思います。1曲目の「Re:You」は、ご自身の作詞ですが、最初から決めていましたか？高橋 はい。絶対に自分で作詞をしようと思っていました。この3年間、なかなか言えなかった状況があって、それをこの曲に込めたかったんです。メッセージに関しては、自分の中に正解がある感じだったので、「これが高橋李依の今の言葉だ」と自分で納得できるところまで書かせていただきました。今までも、プロットを書いたり、コンセプトを考えたり、自分の中にあるものを言葉にして渡すことはしてきた。でも、今回は歌詞として、自分がそのまま言葉を紡ぐことにやはり特別な意味があるなと思って。3年間、何も言わないという選択をしてきた時間があったからこそ、この曲には、その間に伝えられなかったことを入れられる。ずっと待っていてくださった方に向けて、ようやく届けられる言葉たちになったと思っています。自分の中では、止まっていた時間をもう一度動かすための曲でもありますし、ファンの方に向けて、ようやく差し出せる言葉を乗せた曲でもあります。だからこそ、この1枚の入口として相応しい曲にしたかったですね。――歌入れはいかがでしたか？高橋 歌ってみると、本当にびっくりするほど難しくて（笑）。レコーディングの現場でも、キーを下げるかどうかの相談はあったのですが、下げた途端に自分が描きたかった世界観ではなくなってしまったんです。曲がもっている勢いや広がり、そこに乗せたかった感情の切実さが、少し変わってしまう気がして。今の自分がもっている技術や知識を、最大限に詰め込んでレコーディングに臨みました。マイクの前で、「ああじゃない、こうじゃない」と試しながら、ただがむしゃらに出すのではなく、体の使い方や声帯の鳴り方も考えながら歌っていきました。――2曲目「ココロアダプタ」はどんな楽曲でしょうか？高橋 ギターサウンド感があって、電子的な雰囲気も汲み取りたかったので、キーを1個下げて、ロックに、地に足がついていけるようにしました。この曲は激しい曲ではあるんですけど、外に向かって強く押し出すような力ではなく、内側から湧き上がってくる力というか、自分の視点を変えてみたら景色が違って見えた、という話にしたかったんです。アタックが強いリズムではあるのですが、自分が内側から少しずつ生まれ変わっていく。その感覚を、歌声にしていけたらという思いで作っていきました。――歌詞の一節に“反省会”とありますが、これは高橋さんの楽曲の「反省会」からの発展性を感じさせます。高橋 “反省会”という言葉は、意図的に入れてもらいました。というのも、届けたい相手が明確にわかっていたというか。「反省会」という曲をお届けした時に、わかってくださる方がたくさんいたんです。そこに嬉しさがあると同時に、私を応援してくれている人たちにもこんな瞬間があったのだと思うと、もう抱きしめたい気持ちになったんですよね。私は人との出会いや環境の変化で、たまたまこういう景色を見ることができたので、“反省会”を好きになってくれたあなたに対して、「こういう景色もあるよ」と残しておきたくて。今の自分は「ココロアダプタ」のような視点に出会えたので、1 つの処方箋として置いておきたかったんです。――3曲目「ジオード」は、ライブで披露された朗読劇とも深く繋がっている曲だそうですね。高橋 2ndライブの朗読劇の中で、自分の至上の喜びみたいな体感を語らせていただいた、その思いを「ジオード」に込めています。この地球にせっかく生まれ落ちたなら、私は何をしたいんだろう、という話。人によって様々な欲求があると思いますが、私は色んな感情を知って、人と共有して、思い出を作って生きていきたいんだと思えたんです。人の感情に触れること、その感情を共有すること、その根源的な喜びや、大きな愛情、地球みたいなものを、音楽で表現できる方にお願いしたいと思って、大原ゆい子さんにオファーしました。実際にカフェでお会いして、自分が何に喜びを感じるのか、どんな曲にしたいのかをお話しさせていただきました。―― 「ジオード」というタイトルには、どんな思いが込められていますか？高橋 今回初めて知ったのですが、調べた時に私の環境とピッタリだなと思ったんです。外側は石ころのように見えるのに、内側にはキラキラした結晶ができている岩石なんです。それを表現してくれたことがとても嬉しくて。楽曲発注の時から、東京で暮らしている時の空気というより、風や海の雰囲気といった、地球の原始的なものを感じられるようにしたかったんです。いただいた楽曲の低音の感じがまさに大地を感じるものでしたし、元々大原さんとご一緒していた『からかい上手の高木さん』（注：同作で大原は主題歌を担当、高橋は主演を務めた）の舞台である小豆島の雰囲気がイメージにぴったりだったんです。その風を浴びたら、こんな空気感の柔らかな音が出るのだという多幸感を「ジオード」という形に残せたらなと思ってレコーディングしました。――4曲目「痛み入ります」は、タイトルの段階から一筋縄ではいかない雰囲気を感じました。高橋 自分の中にあった「理由にしないで」という思いが出発点です。誰かの事情や都合のために、自分が理由にされてしまい、我慢するしかないようなことってあると思うんです。そういう時にこの歌が味方になってあげられたらいいなと思いました。これもまた処方箋の1つというか、そんな瞬間があったら再生ボタンを押してもらいたい楽曲です。――敬語表現を皮肉っぽく、滑舌系のハイスピードな曲調に落とし込むマリアージュが斬新でした。高橋 田仲圭太さんをはじめとした、TOPICS.LABさんチームの素晴らしさですね。これも私が打ち合わせでこういう曲を歌いたいですという方向性や気持ちをお伝えして、目線や熱量の異なる２パターンを出してくださって、より近いほうを選ばせていただきました。「痛み入ります」という丁寧なフレーズが、心境にピッタリハマったんです。「Re:You」も「ココロアダプタ」も「ジオード」も私の思いという意味に嘘偽りはないんですけど、『透明な付箋』から続く疾走感のある楽曲もやっぱり入れておきたくて、こっそり4曲目に忍ばせてあります。――ラストの「ひだまり」は、小玉ひかりさんによる提供曲です。どんなところから生まれたのでしょうか。高橋 きっかけになったのは、生配信を観てくださっていた方の「キャストさんが眩しすぎて辛くなってきちゃった」というコメントでした。私は、楽しんでもらいたくて言葉を紡いできたし、音楽を作ってきた。でも、その光が誰かにとって痛みになってしまうこともあるんだ、と知って、すごく考えたんです。光って、近すぎたり、強すぎたりすると痛くなってしまうじゃないですか。だから、そういう距離感を抱えた人にも受け取ってもらえる居場所になりたいと思ったんです。――「ひだまり」という言葉には、強い光とは異なる温かみが感じられます。高橋 懐中電灯で照らす！みたいな直射の光ではないんですよね。私は“オタク”のことが好きなんですが、結構な打率で、常に何かしらの悲しみを隣り合わせにしながら生きているじゃないですか。日常の中で色んな波を抱えながら、それでも好きなものに惹かれて集まる、そのエネルギーを抱きしめたくて生まれた曲です。――そういった内容を小玉ひかりさんにお伝えして書いていただいたんですね。高橋 はい。まるで私になって書いてくれたかのようで。それでも“小玉ひかりイズム”は感じていたので、化学反応ってこういうことだなと思いました。レコーディング現場でディレクションもしていただいて、コーラスも入れていただいたんです。ひかりちゃんと一緒に作れたからこそ、この曲の柔らかい温度が出せたと思っています。実はこの曲は音域が広く、Aメロはかなり低いんです。ただ低い声を出すのではなくて、声優としての技術で、口角が少し上がっているような音色にしたかった。笑顔がそのまま声に乗っているような感じですかね。喜怒哀楽を大きく切り替えるというより、その曲の中にある細かな心境の変化や、相手との距離感を丁寧に乗せていく。曲の中で少しずつ表情が変わっていくような、そういう演出を大事にしました。――５曲のEPとは思えないほど密度が高い1枚になりましたね。高橋 そうですね。本当に濃厚な”黄身”ができたなというか（笑）。最初は5曲よりもっと歌いたいなと思っていたのですが、作っている最中に濃密すぎる時間を過ごしたので、もうはち切れそうなくらいです。今回、CDの中のトレイの部分のデザインもフライパン柄にしていただいて、ディスクもピクチャーレーベルで目玉焼きの写真をプリントして加熱中の雰囲気を出したので、ライブでもお手元でも加熱していただきたいなと思います。――先のライブでは、今後はソニーミュージックのレーベルでの活動を発表されました。今の段階でお話しできることがあれば教えてください。高橋 これまでより長いスパンでのリリース予定やイベントの計画を一歩一歩、進めている最中です。レーベルに所属した心強さを感じています。――高橋さんがアニメ主題歌を担当することも期待してしまいますが、そこへの意欲やお気持ちは？高橋 やっぱり狙っていきたいな、と思っちゃいますね。色んなアーティストさんがアニメのタイアップを希望していらっしゃるなか、そこで私にお鉢が回ってくるかどうかはわかりませんが、機会に恵まれたならファンの皆さんにはぜひとも一緒に喜んでほしいです。そうなったときに、私じゃなくても良かったような歌をお届けしてしまうのは、作品にも申し訳ないので、私とのご縁が作品との化学反応になるよう全力を尽くしたいなという気持ちです。頑張ります！●リリース情報『黄身加熱中』2026年7月15日発売品番：LLCS-00006価格：￥2,750（税込）01. Re:You作詞：高橋李依 作曲・編曲：Fuzio、ニッポンコウジ編曲：ニッポンコウジ02. ココロアダプタ作詞：ホリイモマ 作曲・編曲：粕谷幸史朗03. ジオード作詞・作曲：大原ゆい子 編曲：吉田 穣04. 痛み入ります作詞：田仲圭太 作曲：田仲圭太、宮﨑梧郎 編曲：宮﨑梧郎05. ひだまり作詞・作曲：小玉ひかり 編曲：Naoki Itai関連リンク高橋李依オフィシャルサイトhttps://taka8rie.com