【スペシャル対談】『NARUTO』、そして『BORUTO』への想い――『BORUTO』のOPテーマ&EDテーマを務める「『NARUTO』は戦友」と語るFLOW×『NARUTO』最終シーズンでOPを担ったAnly、ロングインタビュー

強大な九尾の狐を封印された落ちこぼれ忍者のうずまきナルトが、里一番の忍である火影を目指して奮闘する姿を描く「NARUTO－ナルト－」。1999年に連載が始まり、2002年にアニメ化。ナルト、そしてサスケにサクラをはじめ、忍たちの活躍は国内のみならず世界へと波及していった。そんなナルトの子供たち世代の物語「BORUTO-ボルト- -NARUTO NEXT GENERATIONS -」は2016年に連載が開始され、翌2017年TVアニメ化。そのアニメ『BORUTO』で1月からオープニング、エンディングを務めるのは『NARUTO」の主題歌「GO!!!」から長年同作とタッグを組んできたFLOW、そしてアニメ『NARUTO』の最終シーズンでオープニングを務めたAnlyだ。この2組に『NARUTO』、そして『BORUTO』への想いを聞く。FLOW、Anly、『NARUTO』への想い――このたび、『BORUTO-ボルト- NARUTO NEXT GENERATIONS』のOPテーマ＆EDテーマをFLOW、そしてAnlyさんがご担当されているということで、今回対談を実施させていただくことになりました。FLOWが「GO!!!」でNARUTOのOPテーマを飾ったのが2004年で、Anlyさんが「カラノココロ」でNARUTOの主題歌を担当したのが2014年。ここに10年の時の差があるんですよね。Anly へー！そうなんですね！すごいですね、10年。――さすが、ナルトも大人になりますよね。KEIGO（FLOW） たしかに。大作ですね（笑）。もはや大河ドラマですよ。TAKE（FLOW） 人生だし、バイブルでもあるよね。Anly 海外の方でそうおっしゃっている方も多いですよね。TAKE 友情や家族愛、ライバルの存在。生きていくうえで必要な様々なことを学べる作品です。バイブル、間違いない。――今回は『BORUTO』の話ではあるのですが、まずはそんなボルトのお父さん・ナルトの思い出などを伺いたいです。FLOWにとっての『NARUTO』はどんな存在でしょうか。TAKE よく言っているのは“戦友”ですよね。一緒に、同じように月日を共にして成長してきた戦友だと思っています。KEIGO 同じく。メンバーみんなで話すのは、本当にナルトは僕らにとって戦友だよねって。「GO!!!」は僕らにとっても初めてのアニメタイアップでしたし、『NARUTO』によってもたらされる影響について、当初はなにも意識したことがなかったんです。でも『NARUTO』でオープニングを務めてから、色んなアニメの企画をいただくことになったと思うし、アニメと出会わせてもらったおかげで日本国内のライブはもちろん、海外でのライブのオファーをもらうことにもなって。海外に行ったときに、日本のアニメと『NARUTO』という作品がこんなにも愛されているんだ、と知ったんです。本当に全世界。最初はアメリカに呼ばれて行きましたが、それは南米でもヨーロッパでもアジアでも変わらない。その影響力は、「GO!!!」をやって、月日が経つにつれて自分たちでも実感したし、確実に自分たちのバンドの可能性や世界観を広げてくれた。それは『NARUTO』との出会いがあったからだと思うので。しかも1曲では終わらなかったというのが、自分たちにとっても大きなことですね。「Re:member」があり、「Sign」があり。自分たちのバンドの節目で、不思議と『NARUTO』とコラボをさせてもらっているんですよね。だからこそ“戦友”という言葉がしっくりきます。――Anlyさんにとっても、アニメのタイアップは初めてだったんですよね。Anly そうです。初めてのアニメタイアップ作品が『NARUTO』でした。私も海外の方に自分の曲を聴いてもらうきっかけになったのが「カラノココロ」（『NARUTO-ナルト- 疾風伝』OPテーマ）だったので、音楽的にも良いきっかけをいただいたのが『NARUTO』だったなと思っています。――そもそも作品に対してはどのような印象がありましたか？Anly タイトル自体は知っていたのですが、楽曲を書くまで読んだことはなくて。私は沖縄の伊江島という離島で生まれ育ったのですが、伊江島にあるラーメン屋に「NARUTO」が並んでいたんです。小学生の頃にそれを読んだんですけど、狐の九尾の説明から始まっていたところで、小学校低学年の私には漢字が多すぎて……難しかったです。TAKE 忍者でね。昔の話だから説明も漢字が多めになりますね（笑）。Anly しかも難しい言葉が並んでいて、読めなくなってしまったんです。曲を書くことになって、1週間くらいで72巻まで読破したのですが、非常に濃い体験でした。マンガを読んで、すごく泣いたし、“THE・少年マンガの主人公”といいますか。絶対諦めないというナルトの信念が私の中でも響いて。色んなキャラクターのストーリーも織り交ぜて曲作りをしたことは、今でも良い思い出です。今も活きている部分がありますね。TAKE 「カラノココロ」は、全世界のファンの人に愛された1曲になりましたね。Spotifyも1千8百万回再生を超えていますしね。Anly 最後のOPテーマに、新人アーティストを起用してくれたことが嬉しくて……。頑張って書いているけれど、新人だしな、と思っていたのですが、最後にフレッシュなアーティストとタッグを組む。そこでも新世代を意識している感じがして作品からの愛情を感じましたし、そのなかで私を選んでくださったのは、とても嬉しい出来事でした。TAKE 確か2つ前くらいにASIAN KUNG-FU GENERATIONが主題歌を務めたんですよね。そこで終盤に歴代の人たちが出てきて、ファンの人たちも喜んで。でも最後は新人のAnlyちゃんにバトンを託すようなところがあった。それは72巻読まなきゃ無理だ（笑）。Anly 72巻読んだし、「木ノ葉秘伝」っていう小説も読みました。TAKE 身も心も木ノ葉の里に入った状態で書いたんですね。Anly はい。しかもここまで曲作りに時間が掛かったことは、これまでなかったんです。初めて曲作りで、闇に入るきっかけにもなりました。今まではポジティブな曲が多かったんですけど、サスケとナルトの関係性を書こうと思うと、どうしてもサスケの気持ちにも寄り添っていくんですよね。やはり闇に染まっていく部分があって。それでも絶対に諦めずに追い駆けてくるナルトという部分を書こうとしながら、私自身も自分の暗い部分に手を伸ばしていたなぁ、と思います。TAKE たしかにその陰影の濃淡があるからこそ、物語に深みが出てくるというところもあるね。「いつまでやってるんだよ！サスケ！最後の最後まで！」みたいなところもあるけど（笑）。Anly イライラしてきますよね（笑）。KEIGO むしろ「いじけてるなぁ、こいつ」っていう気持ちになってくる（笑）。TAKE 「そっちの選択肢!?」みたいなね。イタチの遺志を継いだらそっちにいく？って（笑）。Anly その解釈!?ってなりますよね（笑）。TAKE でもナルトが、もしかしたら自分も逆の立場だったかもしれないといったような、それぞれの境遇があって。その関係性が、最後には綺麗に落とし込まれたラストシーンになったなと思いますし、そこに「カラノココロ」とのリンクも強くあったんじゃないかなと。Anly ありがとうございます。――FLOWはどのように『NARUTO』の世界にタッチしながら、リンクして楽曲を制作されていたんですか？TAKE 当時から言っていたのが、バンドが夢を持って突き進んでのし上がっていく感じと、ナルトが持っている諦めない忍道みたいなものがリンクする部分があったんですよね。もちろん自分もジャンプ世代で、友情・努力・勝利をやり続けてきて、それをバンドで体現しているからこそ自ずとリンクしてきたところはあるのかなと思います。KEIGO 自分たちもデビューしてまもなく「GO!!!」で『NARUTO』に出会わせてもらって、そこからの自分たちのバンドの歩みと、ナルトが成長していく物語が不思議とリンクしていったと思うんですね。もちろん『NARUTO』を観たり読んだりもして、Anlyちゃんみたいに「結構、闇の部分も描くんだな」と思ったこともあったんです。自分たちが小さい頃は、絶対正義みたいな物語が多かったから、「正義って何？」となったときに、色んな角度の見方があるんだなってことを考えさせられた作品でもあったんですけど、そこから出てきたものは自分たちのバンドの経験から出てきているものでもあって……。例えば活動が止まっていたときにできた「Re:member」だったし、バンドの経験から生まれた「Sign」や「虹の空」でもあった。「GO!!!」から考えればKOHSHIの書く歌詞も変わってきていると思うんです。そこはバンドの経験から出た言葉が多いと思うのですが、その言葉が一緒に成長しているナルトとどこかでリンクするからこそ、作品とも親和性が出てきたり。きっと、だからこそ“戦友”って言いたくなっちゃうんですね。『NARUTO』へ向けた、お互いの楽曲の印象とは――？――先ほどTAKEさんから「カラノココロ」の感想が出ましたが、KEIGOさんからも感想を伺いたいです。KEIGO Anlyちゃんも言っていましたが、常に「NARUTO」って挑戦しているなと思うんです。「NARUTO」という作品は終焉に向かっているんだけど、そこにはもう「BORUTO」があって、ストーリーは終わってしまうけれど、作品は成長し続けていく。そんなふうに未来を見ている作品なのかなと思って。そこで「カラノココロ」はどんぴしゃにハマったんだなと思います。――「虹の空」をリリースされた際には、FLOWはまだ最終クールの主題歌を諦めていらっしゃらなかったですよね。TAKE そうなんですよ。最後のオファー、こないなって思っていましたから。我々か、初代のHOUND DOG先輩かなと思って。もうASIAN KUNG-FU GENERATIONは出ていましたから、待っていたんですけどね？でも「カラノココロ」を聴いて、「これが良いです」ってなりました（笑）。ある種、「虹の空」でやりきった感がありましたしね。KEIGO たしかにね。TAKE エンディングの演出も、木ノ葉隠れの里にある「一楽」っていうラーメン屋の、店主・テウチの視点での、ナルトが成長してきた過程が感じられるようなものだったし、そこで自分の中では腑に落ちたところはありましたから。もうこれ以上は無理だと思って。やっぱり「NARUTO」は特別なんですよね。「GO!!!」から始まって「Re:member」、「Sign」、途中で少年篇が挟まったり、舞台のテーマソングもやらせてもらったりしていくなかで、そのすべての思い出が重なっていったから。毎回、泣きながら作っていましたね。ナルトとサスケの関係性だったり、里のみんなの成長もそうだし、“死”もそうだし。そういったものを乗り越えていくナルトに対して、自分も当事者のように思いながら作っていたから。今思うと、制作はかなりしんどかったなぁ（笑）。――Anlyさんから、FLOW先輩の『NARUTO』の楽曲の感想をお願いします。Anly 「GO!!!」は本当に少年が走り出していく“少年”という雰囲気だったんですけど、「Sign」にはナルトが思春期を迎えている感じもあり、OP映像もグッとくる演出でしたよね。FLOW先輩とナルトが共に歩んできたんだなというのが、音楽のアレンジからも伝わってきて……。それは「NARUTO」ファンとして胸が熱くなるところだなと思っていました。TAKE イタチとサスケの真実のところと、ペイン戦、そして自来也の死があるところだったから、あそこで“高みを目指して”“なりふり構わず”はマズいでしょう！と（笑）。Anly そこで「Sign」のギターのサウンドが自分には響いて、印象に残っています。SpotifyのFLOWさんの人気曲を見ると、「Sign」が一番聴かれていましたし、私の感覚は間違っていなかったんだなと思いました。みんな、やっぱり好きだよねって思いました。TAKE 物語とのリンク度が高かったから、みんな印象的に感じて聴いてくれていたんだろうと思うし、すごく大事なシーンだったからそれ以上に思い出に残っている、という部分ではあるとは思っていて。だから歴代の、『NARUTO』主題歌のベスト10みたいなもので、「Sign」はありがたいことにずっと1位なんです。でもね、去年「シルエット」（KANA-BOON）に抜かれちゃったんですよ。Anly 「シルエット」!!TAKE ここでも「次世代きたな」と。Anly 映像とリンクしている曲が人気な気がしていて。「Sign」だったら、自来也がアイスを割ってナルトと食べるところとか。もう、それを見ているだけで泣きそうになるんですよね……。ほかにもイタチがサスケのおでこをこつんと指で押すところとか。ファンが「そうそう、そういうところがナルトとサスケにとっての心の癒しだった」と感じるところなんですよね。それをオープニングで感じさせ、何回でも見られる映像だからこそ上位にいるんだろうと思います。ナルトの息子・ボルトへの想い――続いては皆さんの『BORUTO』の印象をお聞かせください。KEIGO 『BORUTO』を見始めたときには、火影になったナルトが出てきて、「あれ？めちゃくちゃ責任職で悩んでるじゃん！」「良かった！サスケはこんなふうになってくれたのね」と思ったり。後日談っぽいところが最初に入ってきたのが印象的でしたね。『NARUTO』の登場人物たちが出てくると、嬉しくなるんですよね。序盤は、当時のキャラクターが出てくる度に「ああ、良かった！」って思うような、そんな楽しみ方をしていましたねTAKE ナルト世代の人たちはあんなにしっかりして偉くなっているのに、俺たちは全然立場が変わらないなっていうのはまず思っているところではあります（笑）。でも次世代のお話ですから。ナルトは火影だけど、ボルトは火影を目指さない、みたいな。でもサスケの娘のサラダは逆に火影を目指したり。その対比も新しい感じで面白くて、『NARUTO』とは違う『BORUTO』の良さも別の形であると思うし、そこにカワキがジョインしてきて、また新たなライバル関係が築かれたりとか。『NARUTO』の世界観だけどまったく新しい物語、今の感じを描いているなという印象を受けました。Anly アニメも全部見ていますし、マンガも読んでいるんですが、新世代という部分で科学忍具が出てきたり、時代が進んだ、本当にNEXT GENERATIONSな世界観になっているなと思いました。でも受け継いでいるものもあって。仲間を大事にするところや、自分が言ったことは曲げない、というところもちゃんと受け継がれていて。そこをブレずにやっているところは『NARUTO』ファンとしても、『BORUTO』を見ていて楽しいなぁと思いました。あと、『BORUTO』世代の登場人物の個性も際立っているなって。平和になった時代だからこそ生まれた子たちなんだなとも思いましたし、ボルトが背負う運命も物語が進むにつれてシビアになってきて、また大きな戦いが起きるかもしれない雰囲気もあって。ファンとしてはドキドキワクワクとこの先の展開に期待を高鳴らせながら待っている状態です。――そんな『BORUTO』でOPテーマ＆EDテーマを担当されている皆さん。まずはFLOWの「GOLD」。どのような想いを持って制作されたのでしょうか。TAKE 『NARUTO』でいうところの「GO!!!」、『BORUTO』でいうところの「GOLD」という立ち位置の曲になってほしいなと思っています。少年篇ということで同じ世代感でもあるし、『NARUTO』のときに「虹の空」までいった音楽性ではないところで、久々に若々しくはっちゃけた曲をやろうと思ったところがサウンドでも表現できたのではないのかなと思います。――その楽曲に対してKOHSHIさんの書いた歌詞をご覧になって、どんなことを感じられましたか？KEIGO この間ライブでもやったのですが、曲調については「これはどんどん化けていくんだろうな」と思わされましたし、ライブでも絶対に盛り上がるので、自分たちにとっても新たなライブ曲ができたなと思った部分はありました。あとは今、TAKEが言ったように、久々にはっちゃけた感がある曲ですが、KOHSHIの歌詞はまた少し違っていましたよね。「GO!!!」では自分たちはスクラムを組んで、「We are Fighting Dreamerだ！」って声高らかに叫んで、前へ進もうぜ！という感じで、今回の「GOLD」は、気持ちは同じような部分が乗っているけれど、どこかで俯瞰で見ているような言葉があるのが面白くて。バンドとしても少なからず20年近く色んな経験をさせてもらってきて、ここからまた新たなFLOWとして、今年20周年目に入る一歩を踏み出す意味でも、前のようななりふり構わないものとは違って経験値があるなかでの一歩になるから。そのバンドとしての感情も息づいているんだな、と感じました。TAKE 今回制作側から、ボルトとカワキの関係を描いてほしい、という依頼があったんです。義理の兄弟であり、ライバルでもある。そこを意識しつつ歌詞に落とし込まれた部分があるのかなと思います。――「GO!!!」から18年。あの頃には歌えなかった1曲だと思いますが、ここまで一緒に歩んできた戦友の子供たちの世代の歌。今だからこそ届けられたのは、どんなところですか？KEIGO 歌詞に出てくる言葉は、2004年では出てこない言葉で。もしも同じ言葉だったとしても、当時は今のような様々な経験をしてきた想いは乗せられなかったわけですよね。あのときは「経験値がないからこその勢い」で「GO!!!」をやっていますが、「GOLD」は経験値を持った勢い。その、乗っているものの違いはあると思うし、20年経ってもFLOWはここからですよ！というものを歌えているんじゃないかなと思います。TAKE とにかくめちゃくちゃ若作りをしましたね。KEIGO NEXT GENERATIONSには負けねぇぞ、と。TAKE ボルトやカワキを後押しする曲なので、俺らもNEXT GENERATIONSの立場での曲を歌うってことですから。KEIGO 40代中盤に差し掛かった人たちが、忍び走りしてます（笑）。Anly あはははは（笑）。TAKE だから、サウンドスケープもそこを意識していて。最近ではストリングスを入れたりシンセを入れたり、アディショナル楽器も入れているんだけど、今回は3ピースだけ。ベース、ギター、ドラムの3点で作る、という若作りをしているんです。芯のある勢いを意識して作りました。――続いてAnlyさんは「VOLTAGE」。スペルは違うけれど発音するとボルトがいます。そんな1曲で『BORUTO』のエンディングを飾るために、どのようなことを意識されましたか？Anly 正直、「オープニングを奪うぞ！」って気持ちで書きました。エンディングだけど、次の話に向かっていくような「終わりではなく次に向かう曲」という想いで、「この曲をオープニングにしたいです」って言われるようなものを、と思って。「VOLTAGE」というタイトルは、もちろんボルトの発音にも掛けていますが、「ボルト」って電圧や、心の中のふつふつとした熱いものを感じる言葉だと思い、忍が戦うときの素早さとかも意識できるかなと想像してタイトルを決めて書いていきました。歌詞に関しては「カラノココロ」はすごく悩みながら書いた歌詞だったのですが、今回は最初から『BORUTO』のためだけに書こうと決めてカワキとボルトの関係性を意識して書き始めたんです。カワキはすごく辛い過去を抱えていてちゃんと暖かいものに触れたことがないですし、人からもらう愛に対してまだ慣れていなくて。でもナルトやボルトたちのおかげで、人に対しての怒りではない感情を抱き始めることがすごく感動した部分だったので、そういうところを織り交ぜながら歌詞を書いていきました。書いているうちに、自分自身への言葉になるというか。今はこういう世界になっていて、落ち込むことがたくさん起きる世の中になっているけれど、今からボルテージをアゲていかなくてどうするんだ！と自分自身や周りの人たちにも言えるような曲になったなと思います。オープニング＆エンディングの映像を見た2組の感想――その1曲がエンディングを飾る様をご覧になってどのような感想がありましたか？Anly すごく感動しました。ボルトたちが雷車の上に乗っていて、景色がどんどん変わっていくのが“THE・青春”みたいな感じがして、素敵ですよね。そこにカワキはずっと座っていて、仲間が集まっていくところも感動しましたね。Aメロでトンネルに入るシーンがあるんですが、そこも曲調と合っていて、見ていて鳥肌モノでした。オープニングの映像もすごいですよね！TAKE ヤバかった。KEIGO とんでもないっすよね。TAKE スタジオぴえろ、ありがとう！映画か！っていう感じで。Anly 劇場版並みでしたよね。本当に。TAKE サビの疾走感あるなかでのスピード感のあるみんなの動きも、サビをさらに盛り上げてくれたし、Bメロの次世代感がすごい。今回、ナルト世代の出ていないオープニングは初めてなんだよね。まさにボルト世代の人たちの活躍を後押しできるようなオープニングと曲のリンクになったのかなと思います。――お互いの楽曲の印象をお願いします。まずはAnlyさん。FLOWさんの楽曲はいかがでしたか？Anly 『BORUTO』のオープニングで初めて聴きました。映像と曲、タイミングもバッチリ。「Oi!Oi!」というところで拳を上げていくところもすごくリンクしていて、感動しました。最初のギターの音も大好きで、いつか生で聴きたい！と思いました。ギターのフレーズに三味線を感じるんですね。全編聴いたのですが、日本らしい雰囲気も感じてサウンド的にもすごくかっこいいなと思えた曲です。歌詞で一番印象に残っているのは“太陽に似ていた あの季節のように”。そのときにちょうどボルトがヒマワリを背負っているんですよね。私の中でヒマワリって太陽のイメージだから、あそこも勝手にグッときちゃって。オープニングでは、全編聴いたときに本来の最後の歌詞が前にきているんだということを知ったんですが、それ以外のサビも「BORUTO」を読んでいると当てはまっていく言葉がたくさんあって、聴いていて楽しかったです。TAKE ありがとうございます！――お二人からはAnlyさんの「VOLTAGE」の感想を。TAKE 最高です。FLOW×GRANRODEOで『七つの大罪 戒めの復活』のOPテーマを担当したときの、EDテーマがAnlyちゃんで。サウンドスケープもすごく壮大な感じがあって勇ましいコーラスが入っていたり、小気味良いAメロから入っていきつつBメロの“道が崩れても闇に飲まれても”の部分はすごく革新的なメロにしてあってすごくアゲてくる。俺は勝手ながら「逆バンジーメロディ」と呼んでいるんだけど、そのBメロの最後のメロディも印象的だし、そのあとはループしながら推進力のあるメロディで進んでいって、サビで広がっていく感じはエキゾチックな感じもしつつ、チーム感や仲間感に繋がっていって面白かったなと。旅の始まりを予見させるサウンドスケープと歌の感じだったなと思っています。KEIGO 多分に漏れず「オープニングじゃん！」っていう第一印象で。さっきも言ったんですが、「GOLD」はどこか俯瞰で見ているなかで示す「前へ進んでいこうぜ」っていうメッセージある曲ですが、Anlyちゃんはもう、ボルトたちが歌っている感じ。僕の中では最初のコーラスで全員出てきて肩組んで歌っているようなイメージなんです。ボルトたちが「ボルテージを上げろ」って言っているんだ！とすごく感じていて。ボルトのことだけを考えて作ったと聞いて納得しましたね。エンディングってどこか余韻を感じたり、物語の興奮が蘇るようなものが特徴だと思うんですが、鼓舞されるエンディングってすげぇなって思いました。アニメでいえば、来週の放送までこの熱から覚めなくていいんだ、逆に上げていく！というエンディングって素敵ですね。――大変色濃いお話が伺えました。では最後に読者へメッセージをお願いします。KEIGO またご縁があって『BORUTO』という作品に携われたこと、感謝しています。自分たちは『NARUTO』でアニメーションと出会わせていただいて、バンドの可能性と世界観を広げてもらいましたし、その戦友の、まさか息子の物語にまた携われることは本当に光栄なことで、それがまた自分たちのバンドの部分でももう一歩踏み出せるきっかけの曲にしていきたいとも思っています。この「GOLD」と共に『BORUTO』という作品をみんなと一緒に楽しんで、盛り上げられたら嬉しいです。そして、自分たちは曲でこの熱を全世界に伝えることができるので、それは続けていきたいなと思っています。TAKE 我々にとって『NARUTO』シリーズは特別な作品で、今回その物語を楽曲で彩れたことは非常に嬉しいことなので、楽しんでいただければと思います。Anly 『NARUTO』、そして『BORUTO』の作品に関わらせていただけて光栄です。わたしにとってもターニングポイントになるタイミングで楽曲を書かせてもらえていることにすごくご縁を感じていますし、この曲を聴いて、実生活でもボルテージを上げてほしいなと思いますし、ここから進んでいく物語も「VOLTAGE」と共に楽しんでください！INTERVIEW & TEXT BY えびさわなち●リリース情報FLOW「GOLD」先行配信中『BORUTO-ボルト- NARUTO NEXT GENERATIONS』新オープニング・テーマ配信リンクはこちらAnly シングル「VOLTAGE」2022年2月16日（水）発売『BORUTO-ボルト- NARUTO NEXT GENERATIONS』新エンディング・テーマ【初回仕様限定盤（CD）】品番：SRCL12042価格：￥1,500【初回生産限定盤(CD+DVD)】品番：SRCL-12040～12041価格：￥1,770※DVD収録内容：MV+MVメイキング＜収録曲＞1.「VOLTAGE」2.「大切なものはいつも歌の中にある」3.「カラノココロ-MattCab&MATZRemix」※『NARUTO-ナルト- 疾風伝』オープニングテーマソング4.「VOLTAGEInstrumental」© 岸本斉史 スコット／集英社・テレビ東京・ぴえろ関連リンクFLOW 公式サイトhttps://www.flow-official.jp/FLOW 公式Twitterhttps://twitter.com/FLOW_officialTAKE 公式Twitterhttps://twitter.com/TAKE_FLOWKEIGO 公式Twitterhttps://twitter.com/KEIGO_officialAnlyオフィシャルサイトhttps://www.anly-singer.com/AnlyオフィシャルTwitterhttps://twitter.com/Anly_Singer『BORUTO-ボルト- NARUTO NEXT 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