ビートルズ『ユア・マザー・シュッド・ノウ』ドラッグの香りのしないポップスの維持に躍起なポールの意地【スージー鈴木のゼロからぜんぶ聴くビートルズ】#100

【スージー鈴木のゼロからぜんぶ聴くビートルズ】#100

アルバム『マジカル・ミステリー・ツアー』（1967年11月27日）⑧

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■『フライング』

　ビートルズが現役時代に発表した中で、たった2曲しかない、「作詞・作曲のクレジットがメンバー4人の連名になっている曲」の1つ。もう1曲はまた追って。

　また同じく現役時代発表曲の中で、唯一のインストゥルメンタル曲だ。

　メロディーを奏でる不思議な音の楽器は「メロトロン」。各鍵盤がテープの再生スイッチになっていて、押すと録音された音が流れるという「アナログ・サンプラー」とでもいうべき20世紀の珍楽器。ちなみに、この曲ではトロンボーンの音色をサンプリングしたらしい。

　ビートルズ×メロトロンといえば、何といっても『ストロベリー・フィールズ・フォーエバー』のイントロだ。あの不思議に物悲しい音は、フルートをサンプリングしたものだった。【オリジナル記事で試聴する】

■『ユア・マザー・シュッド・ノウ』

　前回ご説明した「サイケデリック」の方向に、ジョンやジョージが傾倒していく中、このアルバムでのポールは、ドラッグの香りのしないオーソドックスなポップスの維持に、躍起になっている気がする。

　ただオーソドックス過ぎる感じもして、アルバムを聴いていると次の『アイ・アム・ザ・ウォルラス』に残像がかき消される。

　全体的にゆるゆるなテレビ映画『マジカル・ミステリー・ツアー』のいよいよゆるゆるなラストシーンを飾る曲。

　その後すぐに早逝するブライアン・エプスタインがマネジャーとして録音に立ち会った最後の曲だという。

■『ベイビー・ユーアー・ア・リッチ・マン』

　前作『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』（67年）の流れをくんだ、全体的に遊び感覚に乏しいアルバムの中で、唯一、いい意味で脇の甘さのある緩い曲。

　イントロから流れるオーボエ？　バグパイプ？　のような音は「クラヴィオリン」というアナログシンセの元祖のような鍵盤楽器らしい。

　メロトロンも含め、ビートルズはテクノポップの元祖としての側面も持っているのだ。

　功成り名を遂げたジョンとポールが「よっ、お金持ち！」と歌っている。

　アルバム『マジカル・ミステリー・ツアー』は以上。テレビ映画の評判を引きずらず、『サージェント・ペパーズ～』から少しだけポップ方向に戻ったアルバムだと思うと、案外楽しく聴ける。

　これで（私の定義による）「中期ビートルズ」も終わり。次作からは「後期」、そして解散への足音が……。

▽スージー鈴木（音楽評論家）　1966年、大阪府東大阪市生まれ。昭和歌謡から最新ヒット曲まで幅広いジャンルの楽曲を、社会的な視点からも読み解く。主な著者に「中森明菜の音楽1982-1991」「大人のブルーハーツ」「日本ポップス史 1966‐2023」など。半自伝的小説「弱い者らが夕暮れて、さらに弱い者たたきよる」も話題に。日刊ゲンダイの好評連載をまとめた「沢田研二の音楽を聴く1980-1985」、最新刊「日本の新しい音楽1975～」は大好評。ラジオDJとしても活躍。