特別公演「銀河英雄伝説　星々の軌跡」は名台詞、名シーンの連続！

連載第125回高浩美の アニメ×ステージ&amp;ミュージカル談義 [取材・構成： 高浩美]■ 「今回の舞台で初めて観劇していただいたお客様が、原作にも、アニメにも、興味を持っていただけるような作品になればと思っています」（ヨリコ・ジュン）惜しまれつつ一度幕をおろした舞台『銀河英雄伝説』が再び幕を開ける。ファンはもちろん、キャストの方々にとっても思い出深い舞台作品であった。それがファンの”声援”に答える形で一度限りであるが上演される運びとなった。こういったケースはなかなか珍しい。”ヤン提督”こと河村隆一やその他の出演者の熱い想いが”上演”というかたちで結実した訳だ。しかし、一度終わったシリーズの一回限りの再始動、演出はこの作品に長く関わったヨリコジュンが担当する。上演が決まった感想は「まず、原作が壮大な作品ですので、どういう形で何処を描くのか？ が、気になりました。シリーズの演出は、過去に二回やらせていただいていますが、例えば宇宙暦七九七年～七九九年の二、三年をおよそ三時間の枠のなかで描こうとすると、必ず描ききれない部分もありますので、過去の公演と同じ時間軸を描くのだとしても、少し違った目線で構成できるのかなとも思いました」と語る。メインキャラクターはいるものの、いわゆる”群像劇”の側面もある。主軸を変えたり、脇のキャラクターをクローズアップするだけでも趣は変わるだろう。また、過去の舞台ではスポットを当てていなかったエピソードを入れたり膨らませたりすることでも物語の雰囲気は変化する。そういったことが出来る、というのは作品が多面的であることに他ならない。そんな『銀河英雄伝説』という作品に関しては「壮大なSF物語なのに、ロボット（戦闘用）や、宇宙人が登場しないこと。あくまで、人間ドラマであり、平和とは何か？ 民主主義とはなにか？ 政治とは何か？ それを教えてくれる、教科書のような作品でもあると思います。また、善も悪もなく、読者側が共感や感情移入出来る登場人物が多いところなども魅力の一つではないでしょうか。あとは、名言が多いところや、アニメで言えば声優陣が豪華なところなども、作品の面白さや魅力だと思います」とコメント。『銀河英雄伝説』、アニメから入ったファンも多いことだろう。豪華声優陣はもちろん、物語を丁寧に描いており、繰り返し放映されているのは、そのクオリティの高さがファンの心をとらえているのである。そして舞台版も毎回違うエピソードを上演、観客動員数も10作品で15万人。今回集まったキャスト陣は河村隆一始め、舞台『銀河英雄伝説』ではおなじみの面々が集結、しかも作品愛はハンパない。ヨリコジュンは続けて「キャスト陣もスタッフも、舞台銀河英雄伝説シリーズを何度も経験しているメンバーが多いので、今まで出来なかったこと、今回はやってみたいことなどもディスカッションしながら掘り下げて、稽古を進めています。また、原作の世界観を崩さずに、且つ、舞台ならではの表現、キャスト間の関係性、性格作りなどにチャレンジしています。銀河英雄伝説を、今回の舞台で初めて観劇していただいたお客様が、原作にも、アニメにも、興味を持っていただけるような作品になればと思っています」とコメントしてくれた。一期一会の舞台、どんな”銀河の歴史”が紡ぎだされることだろうか、期待が高まる。■ ラスト近く、ヤンは客席に問いかける。「幸せとは何か、何故、人は戦うのか」早々に客席通路を使う演出、上手下手、両方の扉から帝国軍の登場、そしてタイトルロールを全員が叫ぶ。緊迫感のあるオープニングだ。それから同盟軍が同じく通路から登場する。今回は客席通路をめいっぱい使い、臨場感を高める、という趣向である。中規模のブルーマンシアター、演者が疾走すれば風が起こる。大きな劇場では味わえない感触だ。ラインハルトは亡きキルヒアイスとの約束がある。「宇宙を手に入れる」、どんなことがあっても前に進まなければならない。そんな鋼鉄のような意志の強さを間宮は力強い台詞で表現する。約１年ぶりの舞台だが、”間宮閣下”の健在ぶりを示す。物語と登場人物の関係性をたたみかけるようにテンポよく見せる。映像は単なる背景ではない。『銀河英雄伝説』という作品の輪郭を縁取り、宇宙を表現し、時には”演者”となる。ここは演出家の手腕が光るところだ。過去10作品あったが、この公演、もちろん、演者も劇場のサイズも異なるので、全体を通して同じストーリー部分でも全く違う演出、過去の作品を観劇しているファンなら、脳内でかつての名シーンも蘇り、また新たな発見もある。ここは長くシリーズに携わった演出家ならではの心憎い”配慮”だ。物語は行きつ戻りつだが、違和感もなく、進行させている。スライドするパネルと映像のコンビネーションで場面を上手く転換、しかもスピード感を持って変化する。また、ダンスとアクションの融合で戦いの場面を見せたり、あるいはスローモーションな動き等”アナログ”な演出も効果的だ。各キャラクターの見せ場も全体の中でアクセントになっているが、ところどころ、かつての名シーンが異なる視点で描かれたりする。例えば、ポプランの盟友であるコーネフは撃墜される。前回の舞台では台詞で語られ、ポプランが哀しみにくれている時に”亡霊”のように登場していた。今回は乗り込む前のポプランとのやり取りを前回とは変化を持たせて描き、それから映像を用いて、コーネフは派手に撃墜される。演出を変えるだけでなく、視点やフォーカスさせる箇所を変えることで新しく生まれ変わる。”特別公演”と銘打っている理由もうなずける。音楽は第1作から手掛けている三枝成影、基本はシンフォニーだが、ポプラン達の出撃前のシーンは一転してロック調に。メリハリの効いた構成は流石。河村ヤン、貴水オーベルシュタイン、中川ポプラン等、シリーズ常連組は安定したキャラクターぶり。1幕終わりにオーベルシュタインが歌い、2幕は中川ポプランが熱唱する。過去シリーズでも歌ってくれたが、ここでもきっちり歌ってくれるので、素直にテンションが上がるところだ。『銀河英雄伝説』は、3つの異なるポジションのグループがそれぞれの思惑を持っている。それぞれの正義、必然があり、企み、戦い、相手を陥れようとする。それは避けられないことである。そうしないと己の立場や存在が危うくなるからだ。宇宙の覇者になりたいがために幼い皇帝を誘拐し、その”罪”をなすりつけ、攻撃の大義名分にする帝国、帝国と同盟国は”ドロー”でいて欲しいフェザーン、民主主義を唱えているにもかかわらず己の権力や保身でばらばらな同盟国。それを俯瞰的に見てどこか悟っているヤン。しかし、彼は同盟軍の一軍人、そのポジションからは逃れられない。ラスト近く、ヤンは客席に問いかける。「幸せとは何か、何故、人は戦うのか」。たとえ平和が訪れても、それはいっときのことにしか過ぎなくても幸せと平和が訪れて欲しいと願うヤン。この言葉は説得力がある。『銀河英雄伝説』のテーマでもあるが、それを声を大にして言うところは舞台ならでは。ナレーションはアニメでもその台詞回しが好評だった屋良有作。カーテンコールは舞台版おなじみの、あの歌で締めくくった。上演時間は１幕約75分、2幕約85分。なお、ゲネプロ前に会見があった。登壇したのは河村隆一、間宮翔太朗、渡辺裕之、中川晃教、貴水博之。昨年の『銀河英雄伝説』のコンサート時に河村隆一が”やりたいね”で実現したこの特別公演。「突然、僕が言い出して……。やっぱりやりたいんですよね」と河村。とは言っても”やりたい”だけで実現してしまうのはなかなかないこと。それで出来てしまうのは、キャストがこの作品を深く愛していることに他ならない。それにしても超大作、渡辺裕之は「DVDがこのくらいあって、観るのに時間がかかる……それを（今回の舞台では）ギュッと」と手で示した。貴水は「歌うかも（笑）」とアピールしたかと思いきや、いきなり歌いだす。”ショーストッパー”と化して登壇者、記者その場に居合わせた全ての人々を唖然とさせた（会見一時中断！）。河村は「政治劇、群像劇、人間劇があって誰1人悪者ではありません。1つの真実に向かっては、愛情を持っていたり、あるいは正しいと思って生きています。それが現代社会にはいろんな抗争とか戦争とかがあると思いますが、実は何かの誤解でこうなってしまっているんじゃないかなということを考えさせてくれるような作品になっています」とアピール。間宮は「映像とかもパワーアップしています！」とさらにアピール。中川が「ブルーシアターが宇宙になります」と言ったかと思いきや、貴水に対抗（？）して歌ってくれた。和やかに会見は終了したが、このカンパニー、仲がいいだけでなく、結束力も相当高い、と見た。特別公演『銀河英雄伝説 星々の軌跡』2015年6月10日（水）～21日（日）Zeppブルーシアター六本木【出演】 河村隆一 間宮祥太朗/中村誠治郎 山本匠馬 小柳心/はねゆり 三上俊 中山由香 福山翔大 長江崚行 山崎雄介 一ノ瀬ワタル/ 増澤ノゾム 伊藤哲哉 宮本大誠 萩野崇/渡辺裕之 天宮良 石坂勇/中川晃教/貴水博之 ほか【脚本】ヨリコジュン、川光俊哉 【演出】ヨリコジュンhttp://www.gineiden.jp/kiseki/(C)田中芳樹/キティエンターテインメント