恵比寿映像祭2026──映像・音・パフォーマンスが交差する国際フェスティヴァル

恵比寿映像祭2026は、2026年2月6日（金）から2月23日（月・祝）までの16日間にわたり、東京都写真美術館および恵比寿ガーデンプレイスを中心に開催されています。2009年の初開催以来、年に一度この地で映像とアートの現在を多角的に提示してきた本フェスティヴァルは、展示、上映、パフォーマンス、トーク、地域連携を横断しながら、映像文化の未来を問い続けてきました。

photo by ©FASHION HEADLINE
今年の総合テーマは「あなたの音に｜日花聲音｜Polyphonic Voices Bathed in Sunlight」。メインキュレーターの邱于瑄（チィウ・ユーシュェン）が起点とした台湾語の言葉を軸に、異なる声や文化、言語が重なり合いながら響く、多声的な世界を描き出します。社会の中で避けがたく生じる誤解やズレ、不協和音さえも排除するのではなく、重なり合う響きとして受け止める姿勢が、フェスティヴァル全体を貫いています。

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多層的に響くプログラム構成
恵比寿映像祭2026の魅力は、展示や上映といった単一の形式にとどまらず、映像表現を起点にした複数の体験が、街と時間の中で重なり合う構成にあります。

Chang En-Man, Snail Paradise Trilogy: Setting Sail or Final Chapter, 2021
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東京都写真美術館の展示室では、写真、映像、サウンド、パフォーマンスといった多様なメディアが交差しながら、「声」「環境」「記憶」「誤読」といったテーマを立体的に掘り下げています。地下フロアでは移動や流動を起点にしたサウンドスケープが広がり、上階へ進むにつれて、言語や社会のルール、その“ズレ”から生まれる表現の可能性が浮かび上がります。展示室内外に響く形なき音が、視覚と聴覚の境界を揺さぶり、鑑賞者の身体感覚に直接作用します。

Kyunchome | Crossing the Ocean with a Goldfish (2022) | Prayers Dissolved in the Sea (2022–2023)
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3階展示室では、東京都写真美術館が継続して取り組む「コミッション・プロジェクト」の成果として、日本を拠点に活動するアーティストによる新作映像が発表されています。見過ごされがちな風景や人の営みに静かに寄り添うまなざしが、総合テーマと呼応しながら提示され、映像表現の現在地を問い直します。

pilgrim, 2022
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一方、恵比寿ガーデンプレイスのセンター広場やスカイウォークでは、オフサイト展示として都市空間に直接介入する作品が展開されます。屋外だからこそ生まれる偶発的な出会いが、通りすがりの人々を巻き込み、アートと日常の境界を曖昧にしていきます。映像はここで「展示物」ではなく、都市の風景の一部として立ち上がります。

Display image of Kiss, or Dual Monitors 2026, 2026
photo by Takaaki Arai

上映プログラムでは、劇映画から実験映画、日本初公開作品までを含む多彩なラインアップが編まれ、上映後には作家やゲストによるトークも行われます。展示と上映が相互に参照し合うことで、映像作品は「観るもの」から「考えるもの」へとその役割を広げていきます。さらに、ライヴ・イベントやパフォーマンス、ワークショップ、アーティスト・トークといった参加型プログラムが随所に組み込まれ、来場者自身が思考し、対話するための回路が開かれています。声と身体、音と空間が重なり合う体験は、フェスティヴァル全体に流動的なリズムを与えています。シンポジウムでは、国内外のキュレーターや研究者、アーティストが集い、映像や写真、言語、アーカイヴをめぐる議論が交わされます。映像文化の未来を多文化的な視点から捉え直す試みは、本フェスティヴァルを知の交流の場としても位置づけています。

また、東京都のコレクションから選ばれた映像や写真、資料の特別公開を通して、歴史と現代を往復する視点も提示されます。過去の表現が現在にどのように響き、更新されうるのかを、静かに問いかけます。

Ripples Reflrcted by Picture Sugoroku
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そして今年は、地域連携プログラムが大きく拡張され、恵比寿周辺の文化施設や飲食街、バーなども巻き込みながら、街全体がフェスティヴァルの一部として機能しています。美術館の内と外、昼と夜を行き交いながら作品に出会う体験そのものが、恵比寿映像祭2026の重要な構成要素となっています。

重なり合う声のなかで考える「いま」
恵比寿映像祭2026は、明確な答えを提示するフェスティヴァルではありません。むしろ、異なる声や視点が重なり合い、ときにずれ、ときに共鳴するなかで、私たち一人ひとりが立ち止まり、考えるための余白を用意しています。写真や映像、音や身体を通して立ち現れるのは、単線的ではない世界の捉え方です。複数の声が同時に存在し、それぞれが消されることなく響き続けること。その状態こそが、分断や摩擦を抱える現代社会において、ひとつの希望として提示されているようにも感じられます。

美術館にとどまらず、街そのものを舞台に展開される恵比寿映像祭2026。作品との出会いは、鑑賞体験に留まらず、都市を歩き、他者と交差し、自身の感覚を更新するプロセスへとつながっていきます。多声的な世界に身を置くことで、あなた自身の「音」に、静かに耳を澄ます──その時間が、ここには用意されています。


［開催概要］
恵比寿映像祭2026
「あなたの音に｜日花聲音｜Polyphonic Voices Bathed in Sunlight」

会期：2026年2月6日（金）～2月23日（月・祝）［16日間］
  ※2月9日（月）、16日（月）は休館
  ※東京都写真美術館3F展示室のみ3月22日（日）まで開催
時間：10:00–20:00（2月6日～2月22日）
  ※最終日2月23日（月・祝）は18:00まで
  ※2月25日（水）以降、3F展示室は10:00–18:00（木・金は20:00まで）
会場：東京都写真美術館、恵比寿ガーデンプレイス各所、恵比寿地域連携会場 ほか
料金：展示無料（上映および一部イベントは有料）