『ALL YOU NEED IS KILL』見上愛×花江夏樹インタビュー　死の先にある希望を見つめるタイムループ物語

2026年1月9日(金)から全国10館で劇場公開される『ALL YOU NEED IS KILL』。

桜坂洋の小説を原作に、STUDIO4℃による新たな視点から描かれる本作で、声優初挑戦となる見上愛と、ベテラン声優の花江夏樹が主演を務める。

――ご自身の役柄を演じるにあたって一番意識されたのはどんなことでしたか？

花江「原作小説がすごく有名な作品で、これまでも様々なメディアで展開されてきましたが、今回は劇場アニメーション化、しかもSTUDIO4℃さんの独特な雰囲気で映像化されているので、唯一無二の作品になっていると感じました。なので、お芝居の作り方もその雰囲気を極力壊さないようにしたいと考えていました。また、今回はお相手が見上さんだったので、基本的には現場に入って見上さんが作り出される雰囲気に一緒についていけたらいいなと思っていました」

見上「私は今回が声優初挑戦なので、声のお仕事では何を意識すべきなのかもわからない状態でした。普段の実写のお仕事と同じように台本を読んでいきましたが、アニメのキャラクターとしての演技をどうやったら表現できるかもなかなか掴めず、収録現場ではとにかくこの作品に飛び込もうという気持ちで精一杯でした」

――花江さんと一緒にお芝居をしてみて、見上さんが学んだこと、吸収できたことがあれば教えてください

見上「全部で3日間の収録だったのですが、収録1日目は1人で録って、2日目に花江さんとご一緒して、3日目にまた1人で収録に臨みました。花江さんとご一緒したあと、『1日目とは比べものにならないくらい良くなったね』とスタッフの皆さんからおっしゃっていただいて、3日目に1日目に1人で録ったものを全部録り直しました。そのぐらいものすごく影響を与えていただきました。プロの技を間近で見せていただけて、もちろん見たところですぐに真似できるわけではないのですが、温度感がすごく伝わってきました。また、台本に書いていないブレスや声をどの程度入れたらいいのかもわからなかったので、そういうところも勉強させていただきました」

――花江さんは見上さんとのお芝居はいかがでしたか？

花江「声の質感がすごく素敵だなと思いました。声優としてずっとアニメのお仕事をやってくると、もちろん必要な技術は身につくんですが、初めて演じたときの初々しさや新鮮さが徐々に失われていくんですよね。今回、リタは急に想像もしていなかった状況に巻き込まれて、そこから脱出しようと必死に抗っていくので、そんなリタにおそらく見上さんは心境的にリンクするところが多かったんだろうと感じました。そのくらい、ものすごく入り込んでいらしたので、一緒に掛け合いをしていて、僕自身もすごく助けてもらったなという印象があります。

『ALL YOU NEED IS KILL』見上愛＆花江夏樹、対談の様子

(C)桜坂洋／集英社・ALL YOU NEED IS KILL製作委員会

『ALL YOU NEED IS KILL』リタ(CV：見上愛)

(C)桜坂洋／集英社・ALL YOU NEED IS KILL製作委員会

――心を閉ざしている状態から徐々に心を開いていくリタは、難しい役柄だったと思います。アニメ初挑戦の中で、そうしたキャラクターの変化にはどう取り組みましたか？

見上「キャラクターの心情については、普段の実写のお芝居とあまり変えずにやってみようと思っていました。秋本監督もおそらく技術的な指示を出しても私にはできないことがわかっているので、私には技術的なことではなく、『こういう気持ちでお芝居してみてください』と感情面での指示をくださいました。なので、普段のお芝居と同じような感覚でリタの心情に寄り添うことができたと思います」

――セリフだけではなく、特に戦闘中にはブレスとか呼吸音が入る箇所もあったと思います。アニメならではのそうした部分の収録はどのように進めていかれましたか？

見上「『キャラクターが口を動かしたら、何かしらの音を入れるんだよ』と収録が始まってから教えてもらったんです(笑)。なので、『ハッ！』とかそういう呼吸音を入れなきゃいけないことを現場で学びました。ただ、実写の作品でも走っているときの声などは、あとから別録りすることが多いので、そういう収録のときに『息遣いが上手だね』と褒めていただいたことがあって、それを思い出しながらやりました」

――本作は原作小説とは違った視点で描かれていますが、今回の世界観についてはどのように感じられましたか？

花江「やはりリタ視点で描かれていくのが、すごく新鮮でしたね。しかも本作ではリタもケイジも原作小説のような軍人ではなく、それほど強い人間ではないので、より成長が感じられる展開だと思いました。それに、2人の精神的な成長が描かれていて、後半では自分自身の弱さを伝えたりするシーンもあるので、そういうところは今まで描かれてきた『オール・ユー・ニード・イズ・キル』とはまた違った、より繊細な仕上がりになっている印象でした」

見上「原作小説とはまた違う方向で、生きる希望を見出せる作品になっているなと思います。花江さんがおっしゃったように、すごく弱い2人だからこそ、観ている方にも『自分がこういう状況になったら』と感情移入していただきやすい作品になっていると感じました。そういうところも本作ならではの魅力になっていると思います」

『ALL YOU NEED IS KILL』ケイジ(CV：花江夏樹)

(C)桜坂洋／集英社・ALL YOU NEED IS KILL製作委員会

――ご自身で感じている、今回の作品の一番の見どころをお聞かせください

花江「いっぱいあるんですけど、僕は普段から結構ゲームをやるので、このお話の"ループする"というゲーム的な展開にすごくワクワクしました。『ここでこれを失敗したから、次はこうしてみよう』という積み重ねにもゲーム的な達成感を感じましたし、『これは一体いつ終わるんだろう』という絶望感も味わえました。

見上「独特な色使いで描かれた映像と迫力ある音によって、ダロルの存在感は私が原作を読んで想像していたものを超えるものがありました。なので、ぜひその映像と音に注目してほしいです。また、孤立していた2人が出会うことで、少しずつ生きたいと思えるようになり、世界の見方が変わっていくお話だと思うので、そうした2人の物語も楽しんでいただけたらと思います」

――冒頭で"STUDIO4℃さんによる唯一無二の作品"というお話がありましたが、映像表現やキャラクターデザインにおける本作ならではの魅力についてお聞かせください

花江「キャラクターデザインについては正直ちょっとびっくりしましたね(笑)。特にケイジはかなり頼りなさそうな感じでしたが、そこがこの物語のケイジとしては味になっている部分だと思いますし、そんな彼がだんだんと成長して『かっこいいじゃん』と思えるようになるのが、すごくよかったですね。あと、戦闘のときのスーツのデザインもすごくかっこよかったです。アニメーションになるとスーツ姿で激しく動いていくのに、あのテイストの絵柄できちんと重量感も感じられるんですよ。そのバランスを見定めながら、あれだけの動きを描けることがすごいと思いました」

見上「映像表現で私が好きだなと思ったのは、リタの目線で描かれた世界の表現です。リタが目を覚ましてクラクラしているときの彼女目線の世界が何度も映るのですが、そういうところまで細かく表現されているのが、とても面白いなと思いました」

『ALL YOU NEED IS KILL』

(C)桜坂洋／集英社・ALL YOU NEED IS KILL製作委員会

文＝HOMINIS編集部

公開情報

『ALL YOU NEED IS KILL』
2026年1月9日(金) 新宿バルト9ほか全国10劇場にて上映開始！
(C)桜坂洋／集英社・ALL YOU NEED IS KILL製作委員会

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