コスプレイヤーが東南アジアに熱視線を送る理由―シンガポールの大人気オタクイベントでは日本の撮影ルールが通じない？ (2024年1月28日)

今やコスプレは日本だけでなく、世界中で楽しむ人が増えました。毎年、日本で開催されるコスプレパフォーマンスの世界一を決める「コスプレサミット」では予選を勝ち抜いた各国の代表が集います。また、昨今は中国コスプレイヤーのクオリティの高さが日本でも話題のように、海外で開催されるアニメ・ゲームイベントも盛んで、各国の有名なコスプレイヤーをゲストに呼んだり、コスプレイヤーを起用した宣伝に力を注いだりする企業も多くなりました。では実際に、海外イベントではどんなコスプレイヤーやカメラマンが参加しているのでしょうか？お隣の中国であれば、日本でも見かけるコスプレイヤーがいるので想像がつくかもしれません。しかし、東南アジアやヨーロッパ、アメリカだと未知数な部分も多いでしょう。今回は、2023年11月24日～26日の3日間、シンガポールのサンテック・シンガポール国際会議展示場で開催された、東南アジア最大級のポップカルチャーイベント「Anime Festival Asia Singapore 2023（AFA SG 2023）」を通して、東南アジアのコスプレ文化やシンガポールでの撮影ルールを紹介します。15周年を迎えた同イベントは、東南アジア各地だけでなく、日本や韓国、オーストラリアなど世界各地から参加するコスプレイヤーが見られました。東南アジアのコスプレイヤーをたくさん撮りたいなら「AFA SG」筆者が取材する上で本イベントで注目しているのは、東南アジア中から様々な宗教や文化を背景に持つコスプレイヤーが一堂に介することです。シンガポールは中華系が74%の多民族国家であるため、中華系のコスプレイヤー、カメラマンが大多数でしたが、マレーシアやフィリピン、インドネシアの参加者が次いで多く、中にはイスラム教徒のコスプレイヤーもおり、人種の違いはもちろん、肌の露出一つとってもコスプレ表現の自由度が高い印象を受けました。東南アジア各国で「AFA」は開催されていますが、最大規模のシンガポールは東南アジアのコスプレイヤーが最も多く集まる貴重な場です。メディアとしては現地の雰囲気を感じさせるコスプレイヤーをできるだけ多く取り上げるミッションがありましたが、コスプレ撮影にあたっては日本との大きな違いがありました。そもそも、同イベントの展示やステージは3階ホール内にあります。ホール外のエリアは基本的に待機列のためにあるのですが、空いたスペースにコスプレイヤーとカメラマンが集まってきます。主催者にコスプレ撮影は許されてはいますが、展示やステージ目当ての参加者とは一線を画します。ホール内に入る必要がないため、入場チケットがなくても撮影エリアは利用可能でした。そうした状況をうけてか、チケット購入者優先でコスプレ撮影エリアが急遽縮小されることがありました。シンガポールでのコスプレ撮影ルール日本と海外ではイベントでの撮影ルールが異なります。まず、世界から見ると日本の撮影ルールはややガラパゴス化していると言えるかもしれません。もちろん、ルールと言っても、イベント主催側が明確に定めた機材の使用や撮影許可確認などを除けば、コスプレ界隈の暗黙の了解とされている気がしますが……。具体的には、日本だとコスプレイヤーさんが一箇所を占有して（それも一定時間が経てば占有をやめるケースが多い）、カメラマンが列を作って順番に並びます。対して、多くの国では並んで撮影する習慣はなく、他のカメラマンがコスプレイヤーを撮影していたら、その囲みに加わって許可無しに撮ります。いわゆる囲み撮影が一般的なのです。また、日本はコスプレイヤーがスケッチブックなどに名前とSNSアカウントを記載して、「お写真掲載確認お願いします」と注意書きをすることが多いです。しかし、同イベントに参加したコスプレイヤーは、たまに名刺を配ることがあっても、聞かれなければ自分のアカウントを教える様子が見られませんでした。これはコスプレイヤーの確認無しにSNSに投稿して良いということでしょう。もちろん、コスプレイヤーと関係性を築きたい、今後も撮りたいと思ったカメラマンは撮影後にSNSを確認していました。現地のコスプレイヤーが顔加工にこだわらないわけではなく、囲み撮影はファンサービス、良い写真を残したいなら良い条件で撮影できるカメラマンと使い分けているのでしょう。それでも、筆者が撮影後にコスプレイヤーと写真確認のやり取りをした際は、顔レタッチはカメラマンに任せてくれる人が多い印象を受けました。日本ではコスプレイヤー本人が顔加工もしくは写真確認を重要視するので、戸惑う方が多いでしょう。カメラマンは逆にありがたいと感じるかもしれません。次にカメラマンの場所の占有です。シンガポールではできるだけ良い場所を確保して、カメラ機材を展開し、コスプレイヤーを呼び込む姿が多く見られました。有名なカメラマンでなくとも、良い場所を確保していたなら、コスプレイヤーに声をかけやすい気がしました。日本でカメラマンが同様のことをやったら、大きな批判を浴びそうです。後々、この場所を占有できるというのが大きなアドバンテージを生みます。コスプレ撮影エリアは混雑時は足の踏み場もないほどです。陣地を設営できたカメラマンならば撮影を有利に進められます。カメラマンが場所を譲らなかったとしても非難される様子はありませんでした。これは、日本はイベント参加したカメラマン全員が“平等”に撮影チャンスが欲しい考え方に対し、中国やシンガポールなどは“競争”という考えが当たり前になっているからでしょう。もちろん、これら撮影ルールの違いは一長一短あって、どちらが良い悪いの問題ではありません。ただ、海外イベントに参加する際は現地のルールを尊重してください。&lt;cms-pagelink data-page=&quot;2&quot; data-class=&quot;center&quot;&gt;東南アジアの流行りの撮影手法に驚き。ここまでやるか……&lt;/cms-pagelink&gt;流行りの撮影手法会場では機材制限がなかったため、ストロボやソフトボックスを大々的に使うカメラマンが多くいました。一方で、混雑するのもあってか、移動も楽でライティングの設定もほぼ不要なLEDを使うカメラマンも。中華系カメラマンが多いのもあってか、LEDライトを使っているカメラマンは中華メーカー・ZHIYUNの「MOLUS X100 COMBO」をはじめとする機材を使っていました。日本でも認知が広がっているメーカーで、圧倒的に小型なのに光量がパワフルなのが持ち味です。また、目を見張ったのが、手持ちの小型スモークマシンを使って撮影をしているカメラマンもいたことでした。大したスモーク量ではないとはいえ、日本だと同様の環境でも使用は躊躇われるかもしれません。それだけ貴重な機会に良い写真を残したい気持ちの表れでしょう。なぜ、海外のコスプレイヤーは東南アジアに注目するのか同イベントでは、26人のコスプレイヤーがサークル出展していました。こちらは主催側が事前に公募し、選抜されたコスプレイヤーたちで、東南アジアだけでなく、台湾からの出展者もいました。運営に聞いたところ、3日間で約700～800シンガポールドル（日本円で8～9 万円）の出展料がかかるそうですが、今回は100人ほどの応募があったそうです。多数の応募から選ばれたのはマレーシアのコスプレイヤーが半数以上だったとのこと。実は東南アジアではマレーシアのコスプレイヤーのクオリティが高いと評価されています。そして、シンガポールドルは日本を含む各国通貨よりも高いため、ここで写真集やグッズを頒布することは大きな利益を獲得するチャンスがあります。ざっと計算してみても、日本からサークル出展する場合、現地の販売価格を参考にすると、原価が変わらないのに日本で販売するより利益が多くなりました。東南アジアでコスプレイヤーの人気は非常に高く、ファンが熱烈なことも知られています。実際、東南アジアで開催されるイベントには韓国や台湾などのコスプレイヤーがゲストで呼ばれることも多くなりました。一方で、日本のコスプレイヤーは国内のイベントが充実しているのもあって、海外に出る人が少ない印象です。マレーシアのイベンターにお話を聞くことができましたが、自国イベントには海外のコスプレイヤーを招待したいものの、キャスティングのための視察はもっぱら台湾までとのこと。日本は距離的なハードルだけでなく、言葉の壁もあるかもしれません。例えば、シンガポールやマレーシアであれば英語と中国語が通じるので、中華圏の国との交流がしやすいのです。筆者は2019年から同イベントを取材していますが、今回は出展する日本企業が増えただけでなく、日本や韓国から参加するコスプレイヤーも増えたように思いました。コスプレイヤーとしての活動の場所を広げたいと考えるなら、東南アジアは魅力的な地域です。経済的にもこれからますます発展しますし、エンタメ系の日本企業の展開も広がる中、アニメやゲームのイベントも増えるのが見込まれています。サークル出展やゲスト、または企業からのオファーを獲得するチャンスも広がるかもしれません。また、SNSを通してすでに現地のファンがいるケースもあります。実際、日本のコスプレイヤーであるしょこらさんは現地でインドネシアの方を中心に、「しょこらさんですか？」と何度も声をかけられていました。カメラマンにとっては、海外遠征費を賄う方法が難しい面がありますが、そこさえクリアできるなら、日本と比べて撮影したコスプレイヤーの写真をSNSに投稿するまでのハードルは低いし、日本では撮れないコスプレイヤーたちに出会えるのは大きな魅力に感じました。撮影：乃木章（X：@Osefly）