6月8日（土）から全国ロードショーされる劇場アニメ「ハル」は、近未来の京都を舞台にした、ライトSFテイストのラブストーリー。最愛の恋人ハルを失い、生きる気力を失ってしまったくるみ。
ハルそっくりのロボット「ロボハル」は、くるみの笑顔を取り戻すため、奮闘するものの……。
　シナリオを担当したのは、夫婦脚本家の木皿泉。「すいか」「Q10」などのTVドラマで大人気の2人は、どのような思いで、初めてのアニメ脚本に挑んだのか？　妻の妻鹿年季子に話を聞いた。

いきなり毛筆の手紙が届いた

――どういったきっかけで、今作の脚本を書かれることになったのですか？
木皿　前に「Q10」の特集をしてくれた雑誌の編集さんから、「木皿さんを紹介して欲しいと言ってる人がいる」と言われて。紹介されたのがこの人で（WIT STUDIO社長・和田丈嗣プロデューサー）。いきなり毛筆の手紙が届いたんですよ。
――インパクトありますね。
木皿　それで「オリジナルアニメの脚本を」って言うんだけど。そんなこと成立するのかなって思ったのが最初の印象ですね。
――なぜですか？
木皿　アニメの場合のオリジナルって、監督さんがやりたいものを作るんでしょ？
――確かに、監督がメインになって、こういう話を作りたいと企画を進めていくことが多いですね。
木皿　ですよね。だから、（監督ではなく）私たちメインでオリジナルのアニメなんてできないだろうって、半信半疑でした。
（和田Pに向かって）ゴメンね、最初はあんまり信じてなかったんだよね（笑）。
和田　（笑顔でうなずく）
木皿　でも、この人は本当に良い人で。何度も何度も東京から（木皿が住む）神戸まで来てくれて。ああ、本当にやるんだなって。それで、関西の人だし、良いかなって。
――決め手は、和田さんが関西人ということでしたか（笑）。

話の骨格は前からあったもの

――正式に執筆が決まった時点で、物語の構想はどの程度あったのですか？
木皿　前からあったアイデアを、和田さんに話したら「良いですね！」って。ただ、それで恋愛ドラマをやろうと言われて、最初はピンと来なかったんですよ。後からよく考えてみたら、できそうだなとは思ったんですけど。
――それは、どんなアイデアだったのですか？
木皿　 話の骨格みたいなもので。そこは、今の「ハル」のまんまです。
――ロボットが死んだ人の身代わりをする話ではあった？
木皿　そう。
大切な相手に死なれた人が出てくる話です。でも、キャラクターや設定は別の形で。たぶん、私はヒューマンドラマというか、家族のドラマとして考えてたんじゃないかな。だから、すぐには恋愛ドラマと結びつかなかったのかも。
――でも、いつか形にしたいとは思っていたアイデアだったんですね。
木皿　そんな大げさなものでもなくて。よくあるんですよ。ちょっとしたエピソードやセリフ、キャラクターとかを思いついて。旦那（和泉務）さんと2人で、「これすごくない？」「え～やん。天才ちゃうん？」とか褒めあって、夜中テンションで盛り上がることが（笑）。その中の一つを話したら、面白いって言ってくれた。じゃあ、多少はパッケージを変えてでも、売っちまおうぜ、みたいな（笑）。

――良い客が来た来た、みたいな？
木皿　そうそう。買いたいっていう人がいるんだったらねえ～。って、なんか、私らすごい悪い感じじゃないですか？（笑）
和田　そんな話になってますね（笑）。
木皿　さっき受けたインタビューは、ものすっごい良い感じだったのに。
和田　ええ、柔らかい雰囲気でしたよ。
――あれ？　じゃあ、僕のせいですかね（笑）。

血ヘドを吐くほど大変

――アニメの脚本を書いてみて、実写ドラマや舞台との違いは感じましたか？
木皿　こんなにも、血ヘドを吐くほど大変だとは思わなかったですね（笑）。
――そこまでですか！
木皿　ドラマの場合は、こんな役者さんが出るよとか、ここでロケするよとか言われたら、「ああ、こんな感じになるんだな」とかある程度、読めるじゃないですか。でも、アニメはすごい漠然とした感じで。
――基本、どんな登場人物でも出せるし、舞台をどこにしても良いですよね。
木皿　そうそう。どうやっても自由ですよって言われて、途方に暮れました。
それにアニメだから、映像を喚起させるような本にすることが大事という気持ちも、すごく強くて。
――アニメということを、過剰に意識していた？
木皿　そうかも。それで最初に（頭の中で）できたのがぐちゃぐちゃとしたイメージだったんですよね。それを自分なりに、「これはこういうことかな」って言葉にしていくみたいな、変な作り方をしたので。それもあって、すごく大変でした。でも、根本的には最初からずっと変わらないものがあったらしくて。言葉にしていく段階で、「あ、こういう話を書きたかったのね」と見えてきました。

「葵橋良いな」って言っただけで

――ヒロインのくるみが営む雑貨店は、京都の町家（モデルは西陣）にあって。その他にも、鴨川、八坂神社などの名所が登場します。京都を舞台にした狙いは？
木皿　理由ははっきり覚えてないんですけど、たぶん、私が「京都が良いよね」って言いました。でも、その前に今から30年後くらいのSFにすることは決まっていて。私の中では京都とSFは結びつかなかったんです。
和田さんは最初から、「京都でSF良いですね！」って言ってたんですけど。
和田　京都でSFは良かったですよ。
木皿　私は、あの町で30年後の設定なんて無理だと思ってました。でも、考えてみたら、京都って昔からずっと変わってないじゃないですか。だから、30年後も変わってないわけで。これはある意味、良かったなって。祇園祭もあったり、古い共同体も残ってるって設定だし。
――人間のようなロボットが存在すること以外は、現在と変わらない。少し不思議な世界観も面白かったです。
木皿　私は行ってないんですけど、牧原（亮太郎）監督たちはシナリオハンティングもしていて。良い場所を選ばれてますよね。
――僕も学生時代、京都に住んでいたので懐かしかったです。
観光地だけでなく、住んでる人たちに親しまれてるような場所も出てきますよね。
木皿　そうそう。超有名なところばかりじゃなくて。出町柳や葵橋のあたりは、私から希望しました。
――好きな場所なんですか？
木皿　はい。中原中也の詩で葵橋の話が出てくるんですよ。それが青春の話で。カーブした先に橋のある感じや、橋の上から見る風景もけっこう好き。だから、「葵橋良いな」って言っただけなのに、「じゃあ、葵橋でやります」って言ってくれて。それを、映像でもちゃ～んとやってるんですよ。
和田　それは、もちろんやりますよ（笑）。
木皿　え～ドラマだとやってくれないよ。
和田　ホントですか？
木皿　そうだよ～。
――アニメのスタッフは、優しいなあって感じですか？
木皿　本当に。それとも、この人が優しいのかな？　言ったことは全部やってくれるから、すごいびっくりしました。逆に、うかつなことが言えないくらい。
（丸本大輔）

（後編に続く）
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