韓国美術の歴史を顧みる≪再び描かれた世界2025≫大阪展開催

大阪-東京所在韓国文化院と一民美術館（韓国ソウル）、韓日国交正常化60周年記念韓国画の巡回展開催〇同時代の韓国画の作家5人と 謙齋 鄭ソン(キョムジェ チョン・ ソン)、秋史 金正喜(チュサ キム・ジョンヒ)など近・現代の韓国作品を披露〇両国が共有する美学を省察し、伝統と現代の繋がりを模索する展示[画像1: https://prcdn.freetls.fastly.net/release_image/89890/66/89890-66-cce3ff819d700ca4c0a779319429ad36-900x1200.jpg?width=536&amp;quality=85%2C75&amp;format=jpeg&amp;auto=webp&amp;fit=bounds&amp;bg-color=fff ]展示《再び描かれた世界2025》ポスター韓国の文化体育観光部(ユ・インチョン 長官)は、韓・日国交正常化60周年を記念し、韓国国際文化交流振興院(パク・チャンシク 院長)と駐大阪韓国文化院(キム・ヘス 院長、大阪市北区東天満1-1-15)、駐日韓国文化院（パク・ヨンヘ 院長、東京都新宿区四谷4-4-10）、一民美術館（キム・テリョン 館長、韓国ソウル）と共に《再び描かれた世界2025》展を開催します。[画像2: https://prcdn.freetls.fastly.net/release_image/89890/66/89890-66-16e43cd93cd2d988d5428e6eb7555644-1710x1139.jpg?width=536&amp;quality=85%2C75&amp;format=jpeg&amp;auto=webp&amp;fit=bounds&amp;bg-color=fff ]ギャラリーの様子１.《再び描かれた世界2025》は、2022年にソウルで開かれた《再び描かれた世界:韓国画の断絶と連続》を出発点とし、韓国画のテーマ、材料、技法の拡張可能性を探求し、日本という外部の視線を通して「伝統と現代」、「断絶と連続」という二重の背景にスポットを当てています。一民美術館 所蔵作家である謙齋 鄭敾(キョムジェ チョン・ ソン)、秋史 金正喜(チュサ キム・ジョンヒ)など10人の歴史的な巨匠を紹介する一方、2000年代以降に頭角を現した若い作家たちの作品を併置し、韓国画の過去を現在の視点を通じて新しく見つめます。このようなアプローチは、伝統を停滞した遺産ではなく、絶えず変化する活気あふれる力として再解釈しようとする試みであり、韓国画を通じて両国の文化を繋ぐ文化交流の事例として大変意義深いと言えるでしょう。[画像3: https://prcdn.freetls.fastly.net/release_image/89890/66/89890-66-81e67482f7aa31abf84ed5604a5a8ef1-1615x1076.jpg?width=536&amp;quality=85%2C75&amp;format=jpeg&amp;auto=webp&amp;fit=bounds&amp;bg-color=fff ]ギャラリーの様子２.本展は「韓国画」という用語の曖昧なアイデンティティに注目します。本来、韓国では絵画は文字とともに書画という伝統の範疇の中で扱われていたが、韓国画は絵画だけを分離し、独立した体系として位置づけています。したがって、韓国画は伝統と一定の距離を置きながら、西洋画とも自然に区分される固有の領域を持っています。韓国画という概念は、近代期に日本を経て導入された「東洋画」が批判的に再受容される過程で時代的要求によって作られたものであります。1950年代に初めて登場し、1980年代に本格的に美術界に広がった韓国画の概念は解放後、共同体のアイデンティティを模索する象徴的な役割を担ってきたため、中国の国画や日本の日本画とは異なる意識を持っています。すなわち、韓国画は普遍的な近代の言説と地域的な特殊性が交差する地点で生まれたジャンルとして、韓国社会が歴史の屈折を経験しながら構築してきた現代性を示しています。[画像4: https://prcdn.freetls.fastly.net/release_image/89890/66/89890-66-fb5c09d7a843588749c60ed0435ba693-1425x1068.jpg?width=536&amp;quality=85%2C75&amp;format=jpeg&amp;auto=webp&amp;fit=bounds&amp;bg-color=fff ]ギャラリーの様子３.常に挑戦的な時代の変化と直面し、論争的な発展を成し遂げてきた韓国画は、同時代に繋ぎ続けてきながら現代美術の間の断絶を横断することが求められています。同時代の作家であるパク・グリム、ペ・ジェミン、ソン・ドンヒョン、チョン・ヘナ、チェ・ヘリの模写、参照、変容は伝統と現代の間に存在する空間を恣意的に埋めようとする努力ではなく、むしろその空間を率直に明らかにする飛躍に近いと言えます。彼らは伝統と現代の間で絶えず緊張する「再び描くこと」を通して矛盾を新しい局面に転換する修行を続けています。展示から提示される質疑応答は、伝統を過去に固定された座標に置かず、今ここで新たに解釈すべき開かれた場として提示します。今回の展示は韓国と日本の両国が共有する歴史的な影響力を省察しながら伝統と現代をつなぐ「再び描くこと」が持つ意味を分かち合います。この回顧は、共通の文化的遺産から異なる現代を芽生えさせた両国にとって、より特別な意味を持ちます。[画像5: https://prcdn.freetls.fastly.net/release_image/89890/66/89890-66-6e5294a35a9be7671a5846b3ddaed284-1425x1068.jpg?width=536&amp;quality=85%2C75&amp;format=jpeg&amp;auto=webp&amp;fit=bounds&amp;bg-color=fff ]ギャラリーの様子４.《再び描かれた世界2025》は、日本の東洋画論と影響し合いながらも独自の美学を形成してきた韓国画の美を伝えるための両国の民・官協力においてのベスト・ケースでもあります。展示オープン日に大阪韓国文化院で開催されたチョン・ヘナ参加作家（韓国ソウル大学 東洋画専攻 教授）の展示連携プログラム「韓国画―虎の民画(韓国に朝鮮時代から盛んに描かれている民衆の絵画) ワークショップ」は参加者及び関係者から大好評を博しました。続いて会期中は多様な連携プログラムが開催されます。7月19日(土)、大阪韓国文化院の主催で朝鮮後期の韓国画に多大なる影響を及ぼした 五園 張承業（オウォン チャン・スンオプ）の生涯を描いた映画『酔画仙（2002）』の上映会とキム・ソヨン教授（韓国梨花女子大学 美術史学科）の「張承業と後代の韓国美術」をテーマに講演会も開催されます。《再び描かれた世界2025》は、大阪韓国文化院では6月18日から8月2日（日・月曜、祝日休館）まで、駐日韓国文化院では8月8日から10月11日（日曜・祝日、8月15日休館）まで開催されます。※参加作家のプロフィールなど詳細は添付のプレスリリース資料にてご確認ください。企業プレスリリース詳細へ : https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000066.000089890.htmlPR TIMESトップへ : https://prtimes.jp

韓国美術の歴史を顧みる≪再び描かれた世界2025≫大阪展開催

トピックス

リリースニュースランキング

このカテゴリーについて